Aujourd’hui, je vous présente Anne Paysac, une artiste et exploratrice de l’âme, dont le parcours riche en voyages, en quête de soi et en transformations intérieures se reflète dans une œuvre profondément intuitive et inspirante. Rencontre.

 

Anne se définit comme une âme nomade, et à juste titre : née à Annecy, dans les Alpes françaises, elle a passé plus de deux décennies à parcourir le monde. C’est à New York, en tant que jeune fille au pair en 2001, que sa vie à l’étranger a commencé, raconte-t-elle avec enthousiasme. Ce premier pas l’a menée à vivre au Danemark, à Berlin, en Australie, à Miami, et bien d’autres lieux, toujours guidée par sa soif de découverte. Mais derrière cette image d’optimisme et de curiosité se cachait un sentiment d’incomplétude. Elle a passé une grande partie de sa vie à chercher à l’extérieur ce qu'elle ne trouvait pas en moi : l’amour de soi, confie-t-elle.

​

Ce tournant décisif s’est opéré lors d’une séance d’hypnose qui a changé sa vie. À partir de ce moment, Anne a décidé d’embrasser pleinement son hypersensibilité et son empathie, qu’elle percevait auparavant comme des faiblesses, pour en faire des forces. Elle a entrepris une grande introspection et suivi des formations en hypnose, PNL et Reiki, qui l’ont permis de me reconnecter à son moi profond. Cette période de transformation l’a également amenée à voyager à travers le monde, à la recherche des méthodes de guérison énergétique, notamment en Inde, au Népal, en Thaïlande et à Bali.

Bien qu’elle se soit consacrée d’abord à la guérison et à l’écriture, Anne a ressenti un appel soudain à la peinture en décembre 2014. C’était comme une explosion de créativité, me dit-elle. Elle a pris des pinceaux et commencé à peindre des œuvres abstraites, juste pour le plaisir des couleurs et du mouvement. Ce premier pas vers l’art s’est renforcé lors d’un atelier de mandalas dans un ashram à Bali. Ce fut un déclic : Anne a commencé à dessiner intensivement, inspirée par ses méditations et ses voyages intérieurs.

​

Maintenant, son travail mêle différentes formes artistiques : mandalas, dessins intuitifs, et séries thématiques telles que "Une Ode au Féminin" ou "Une Ode à la Lune". Le dessin est devenu un langage pour exprimer ce que les mots ne peuvent dire, explique-t-elle. Ses œuvres sont empreintes de spiritualité, retraçant son cheminement vers l’unité entre les polarités féminines et masculines.

 

L’art d’Anne transcende le plan individuel pour toucher des thèmes universels comme l’ascension spirituelle, l’amour et la connexion avec le sacré. Elle ne décide jamais à l’avance ce qu'elle va créer, confie-t-elle. Elle se laisse guider par la matière, les énergies et les visions qui lui viennent en méditant. Ses œuvres géométriques, souvent composées de figures précises et de vibrations énergétiques, agissent comme des codes d’activation, porteurs de messages subtils.

​

Anne trouve son inspiration dans les travaux d’Hilma af Klint (1862-1944) et d’Emma Kunz (1892-1963), des artistes qui, comme elle, mêlaient spiritualité et art visionnaire. Comme elles, elle sent que ses créations portent des messages qui vont au-delà de l’intellect, des empreintes énergétiques destinées à résonner avec l’âme.

Anne n’a pas encore exposé ses œuvres dans des galeries, mais elle nourrit ce rêve avec détermination. Elle aimerait que son art soit accessible à tous, qu’il trouve sa place dans des espaces où il peut inspirer et élever les autres. C'est prévu qu'elle expose avec nous, un espace qu’elle décrit comme un écrin idéal pour partager son univers.

Anne propose également des ateliers de dessin intuitif, où elle accompagne de petits groupes dans un voyage de création. Chaque séance commence par une méditation et un partage d’intentions, pour libérer l’énergie créative et se connecter à son être supérieur. Ces moments sont autant des espaces de création que de transformation, où chacun peut explorer sa propre expression et accueillir son soi profond.

Anne est une artiste qui incarne l’alliance entre la spiritualité, la créativité et la quête de soi. À travers ses œuvres et ses ateliers, elle offre une invitation à se reconnecter à son essence, à embrasser son unicité et à célébrer la beauté de l’âme humaine. Son parcours, marqué par la résilience et l’éveil, témoigne de la puissance transformatrice de l’art et de l’amour de soi. Chaque création est un pas de plus vers la liberté, me dit-elle. Et c’est cette liberté qu’elle partage avec une générosité et une authenticité profondes.

​​

 

Autrice : Marie Bagi, docteure en Histoire de l'art contemporain et Philosophie​

 

Publié le 18 janvier 2021